Feedback Ciencia

de Ángeles Gómez

Retroalimentación científica y cultural. www.feedbackciencia.com

Episodios

Un Universo Gravitacional. Entrevista a Mónica G. Salomone

por Ángeles Gómez

Hace ya muchos años que la humanidad es consciente de que el mundo material se extiende mucho más de lo que captan sus sentidos. Por ello, ello y a través de modelos teóricos y aproximaciones experimentales, ha intentado comprender qué ocurre más allá de lo que podemos percibir, tanto en nuestro planeta como en los mundos que existen más allá de nuestra atmósfera. El libro Un Universo Gravitacional. La fuerza que gobierna el cosmos, de la materia oscura a los agujeros negros, de Mónica González Salomone aborda estas cuestiones desde una perspectiva periodística, rigurosa, con gran sentido de la maravilla y relacionando los distintos conceptos entre sí para que lectoras y lectores comprendamos mejor cómo funciona nuestro mundo. Mónica G. Salomone es periodista de ciencia con una trayectoria de casi tres décadas en las que ha contado muchas emocionantes historias, principalmente en El País y en Agencia Sinc. Aparte del libro que nos ocupa en este podcast, también es autora, junto con María A. Blasco, de Morir joven a los 140 (Paidós, 2016) y de varias publicaciones institucionales. Con Un Universo Gravitacional , recientemente publicado por Shackleton Books, en cuya autoría ha colaborado Ángel Gómez Roldán, director y editor de la revista Astronomía y con prólogo de la periodista y divulgadora científica Pampa García Molina, aprenderemos no sólo acerca de la fuerza que gobierna el cosmos, sino que nos implicará emocional e intelectualmente en la carrera científico-tecnológica para lograr su total conocimiento. Durante la conversación hablamos sobre tres documentales sobre la temática del libro: Agujeros negros: La frontera del conocimiento humano (Peter Galison, 2020) Más allá de las estrellas. Fotografiando un agujero negro (Gonzalo Gurrea, 2020) NANOCOSMOS: Un viaje a lo pequeño (Fernando Rey Daluz, 2018) Más información: https://www.feedbackciencia.com/

Sala: B. Entrevista a Álex Mendíbil

por Ángeles Gómez

Tener presente nuestro pasado y reivindicarlo junto con sus protagonistas es una de las misiones de la Filmoteca Española, institución encargada de la preservación del patrimonio cinematográfico español. Dentro de la programación de la Filmoteca que se proyecta en el Cine Doré en Madrid existe un hueco para un tipo de cine muy especial cuyo comisario, Álex Mendíbil, se encarga de rescatar, reivindicar y divulgar: Sala: B. Álex Mendíbil es guionista de televisión, cine, documentales y teatro. También es colaborador del veterano fanzine 2000 Maniacos, fundado en 1989. Además de ser profesor de cine en la Universidad Camilo José Cela, también trabaja también para la Filmoteca Española, fundamentalmente como comisario de Sala: B, una actividad que tiene lugar en Sala Doré el último viernes de cada mes. El pasado día 30 de abril se celebró la edición número 35, en la que se rindió homenaje a Carmen Carrión, actriz española recientemente fallecida. El programa contaba dos proyecciones de cuyo elenco principal formó parte Carmen Carrión: el capítulo de la serie Crónicas Urbanas de Televisión Española "Un negocio familiar" (1991) y el largometraje La casa de las mujeres perdidas (Jesús Franco, 1983), protagonizado también por Antonio Mayans, quien acudió como invitado para presentar la sesión. Precisamente, Mendíbil es un experto en el cine y la figura del cineasta Jesús Franco, acerca del cual hablamos largo y tendido, incluida la película Vaya luna de miel (Jesús Franco, 1980), que el propio Mendíbil descubrió en los fondos de la Filmoteca Española. Entramos en Sala: B de la mano de Álex Mendíbil.

Abracadabra. Magia e ilusionismo en 50 películas. Entrevista a Pepe Aracil

por Ángeles Gómez

Uno de los avances tecnológicos que cuando surgió fue considerado casi magia es el cine, cuyos orígenes, a su vez, están fuertemente ligados al ilusionismo. En el libro Abracadabra. Magia e ilusionismo en 50 películas de Pepe Aracil Sáez, publicado recientemente por Editorial UOC (Universitat Oberta de Catalunya) explora los vínculos entre el cine, la magia escénica y el ilusionismo. En el libro, que forma parte de la colección Filmografías Esenciales de la Editorial UOC, aparecerán cineastas, ilusionistas, magos, estafadores, mentalistas, científicos y muchos personajes más, reales y de ficción, que nos ayudarán a conocer el diverso y complejo mundo del ilusionismo y sus retroalimentaciones con el cine. Pepe Aracil Sáez es arquitecto y librero de referencia. Desde 2003 colabora con el Aula de Cine de la Universidad de Alicante, donde realizó su licenciatura. Es creador del blog Pienso mesa y digo silla donde recopila desde 2015 sus intervenciones y colaboraciones en medios, y además es colaborador del podcast amigo Vivir Rodando.

CutreCon 10. Entrevista a Juan Pérez

por Ángeles Gómez

En el ámbito del cine, cuando el resultado o calidad del proyecto no es el que se habían propuesto en un principio sus creadores, queda un testimonio permanente en forma de película, la cual se puede visualizar una y otra vez. Esta es una de las premisas del Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid, más conocida como CutreCon: disfrutar esas películas que por cuestiones técnicas, argumentales, de guion o de mezcla de géneros y tendencias merecen ser vistas en pantalla grande con un numeroso y entregado público. Recientemente, entre los días 19 y 21 de marzo tuvo lugar la décima edición de la CutreCon, una edición muy especial cuya celebración ha peligrado a causa de la pandemia pero que, finalmente, y con las pertinentes medidas preventivas, se ha podido realizar de manera presencial. Para hacer balance de la CutreCon contamos con la colaboración de Juan Pérez, uno de los productores de este mítico festival, que nos dará información muy valiosa del concepto de "cine cutre", de la experiencia de asistir a la CutreCon y de las películas proyectadas. Entre otros títulos, analizaremos Campo de batalla: la Tierra (Roger Christian, 2000), una particular historia de opresión alienígena; R.O.T.OR. (Cullen Blaine, 1987), un desastroso policía robótico surgido a rebufo de Robocop o Birdemic (James Nguyen, 2010), una recreación de Los pájaros con presunto mensaje ecologista.

Belleza con ciencia. Entrevista a Raquel Marcos

por Ángeles Gómez

Para llevar a cabo nuestra vida cotidiana utilizamos muchos productos, para cuyo desarrollo se ha realizado un importante trabajo de investigación científica. Este es el caso de los productos dermocosméticos, en cuya industria existe una gran competencia y que invierte gran cantidad de recursos en investigación para mejorar sus formulaciones, pero que también, en muchas ocasiones, recurre a estrategias comerciales poco éticas que confunden al consumidor. Raquel Marcos Esteban, en su libro Belleza con Ciencia. Lo que nadie te cuenta sobre tus cosméticos, nos permite conocer, entre otras muchas cosas, el funcionamiento de nuestra piel y cabello, los ingredientes de los productos cosméticos o qué reclamos pueden confundir al consumidor. Publicado por Ediciones Martínez Roca, Belleza con ciencia es una valiosa herramienta para adquirir los conocimientos básicos que faciliten la toma de decisiones a la hora de elegir nuestros productos cosméticos. Raquel Marcos es doctora en Química, con un doctorado en Nanomateriales en la Universidad de Düsseldorf (Alemania). Con formación en dermocosmética y marketing, desarrolla su actividad profesional en el ámbito de la regulación de productos sanitarios. Actualmente compagina su profesión con la divulgación científica, que desarrolla en su blog Ciencia y Cosmética, aparte de su cuenta de Instagram @cosciencia y su podcast. Más información: https://www.feedbackciencia.com/

¿Estamos solos? En busca de otras vidas en el Cosmos. Entrevista a Carlos Briones

por Ángeles Gómez

La pregunta de si existe o existió vida fuera del planeta que nos acoge es una de las más importantes que se ha planteado jamás el ser humano. El libro ¿Estamos solos? En busca de otras vidas en el Cosmos de Carlos Briones, publicado en septiembre de 2020 por Editorial Crítica y con prólogo de Javier Armentia e ilustraciones de María Lamprecht, supone una inmersión en el estudio de la vida, tanto en nuestro planeta como, sobre todo, la búsqueda fuera de él. Desde los principios químicos básicos hasta las localizaciones candidatas dentro del sistema solar pasando por las técnicas y sus protagonistas, Carlos Briones nos prepara para el que, de producirse, sería uno de los mayores descubrimientos científicos de la historia: la detección de vida extraterrestre. Carlos Briones es Científico Titular del CSIC en el departamento de Evolución Molecular del Centro de Astrobiología (CSIC-INTA, asociado al NASA Astrobiology Institute), donde dirige un grupo que trabaja en los campos del origen de la vida, los virus con genoma de RNA y la bionanotecnología. Además de su carrera científica, posee una amplia trayectoria como divulgador y comunicador de la ciencia, como refleja el premio Tesla recibido en 2019. Es autor de artículos en prensa, colabora en distintos blogs y también es coautor de los libros Astrobiología: Sobre el origen y evolución de la vida en el Universo (Ed. CSIC-Catarata, Madrid, 2011), El nanomundo en tus manos (Ed. Crítica, Barcelona, 2014), Biologie Evolutive (Ed. De Boeck, París, 2015) y Orígenes. El universo, la vida, los humanos (Ed. Crítica, 2015).

La tumba del Cosmonauta. Entrevista a Daniel Entrialgo

por Ángeles Gómez

La tumba del Cosmonauta de Daniel Entrialgo, editada recientemente por Espasa, es la historia de las personas que hay detrás de un gran logro: el inicio de la era espacial. Se trata de personas como Wernher von Braun, Sergéi Korolev, Yuri Gagarin y otras muchas más (anónimas o públicas) que fueron capaces de llevar dispositivos y personas al espacio exterior, una frontera nunca explorada anteriormente más allá de la imaginación de escritores, guionistas, cineastas y otros creadores. Daniel Entrialgo, periodista (ha trabajado en distintos medios como El Economista, Revista GQ o Esquire) y escritor (autor de Puskas (Espasa, 2018) y Campeones de medianoche (Muddy Waters, 2020), ha creado en La tumba del cosmonauta una novela que también es una crónica de varios episodios históricos y de los albores de avance tecnológico que transformó la humanidad.

A hombros de gigantas. Entrevista a Laura Morrón

por Ángeles Gómez

El libro 'A hombros de gigantas'de la editorial Next Door Publishers, es un poético homenaje a más de cien mujeres y a sus contribuciones a la ciencia y la tecnología delicadamente escrito por la física, editora y divulgadora científica Laura Morrón de Gordejuela, licenciada en Ciencias Físicas por la Universitat de Barcelona y máster en Ingeniería y Gestión de Energías Renovables por el Institut de Formació Continua IL3, también de la Universitat de Barcelona. Actualmente, y tras tres años de trabajo en el ámbito de la protección radiológica, es directora editorial de Next Door Publishers. Laura Morrón, entre otros muchos méritos, posee una amplia trayectoria en el ámbito de la divulgación, entre las que destaca su blog 'Los mundos de Brana' y su labor en Naukas y Hablando de Ciencia, aparte de sus colaboraciones en diversos blogs y podcasts. En 2015 recibió el premio Tesla de divulgación científica de Naukas. En esta edición de 'Feedback Ciencia' hablamos del proceso de creación de 'A hombros de gigantas' y también de algunas de sus protagonistas y otras mujeres que están haciendo contribuciones importantes al conocimiento, incluida la investigadora en robótica Concha Monje, que espero que disculpe nuestra mala cabeza por olvidar su apellido.

The Dawn of Kaiju Eiga

por Ángeles Gómez

El descubrimiento de la fisión del átomo es el perfecto ejemplo de un descubrimiento científico con aplicaciones poderosas: se puede utilizar tanto para crear una bomba atómica como para generar energía eléctrica. La fisión nuclear de los átomos fue descubierta en 1938 por los investigadores Otto Hahn y Fritz Strassmann a partir del trabajo desarrollado por Hahn junto a Lise Meitner durante años anteriores. En 1944, solo Otto Hahn recibió el premio Nobel de Química por este descubrimiento. La película de 1954 Japón bajo el terror del monstruo, más conocida como Godzilla, puesto que su título en japonés es Gojira, retrata en un Japón devastado por la guerra y las bombas atómicas, las dramáticas consecuencias de la violencia y la instrumentalización de la tecnología para su uso bélico. Dirigida por Ishiro Honda, la película origina un nuevo género cinematográfico, el Kaiju Eiga (cine de monstruos), que el director, guionista y productor Jonathan Bellés analiza en el documental The Dawn of Kaiju Eiga, Los albores del Kaiju Eiga, que todavía se encuentra en circuito de festivales.

Pandémico e histórico Sitges 2020

por Ángeles Gómez

En el año de mayor incertidumbre de su historia, finalmente se celebró el Festival Internacional de Cinema Fantástic de Catalunya. Con mucho esfuerzo, ilusión y medidas de seguridad sanitaria por parte de la organización, la edición número 53 del festival fue una realidad a pesar de que en su segundo fin de semana tuvo que cambiar su planificación a causa de las restricciones impuestas por la Generalitat de Catalunya a causa del aumento de contagios de la enfermedad que lo está cambiando casi todo. Mi asistencia al festival, al cual no he faltado en las últimas diez ediciones, también ha sido una incertidumbre hasta el último momento, como la de los amigos que me acompañan tanto en este podcast como en el festival: Raúl Cornejo, creador de Vivir Rodando y José Cámara Sempere, vicepresidente del Cineclub Luis Buñuel de Elche. Afortunadamente, a pesar de las dificultades ha pesado más vivir una edición histórica del festival, aunque de manera fugaz, y hemos podido disfrutar un año más de esta experiencia que, esperamos, pueda seguir existiendo en el futuro. Menor número de proyecciones y eventos paralelos, ausencia de la Zombie Walk, una mayor proporción de producciones españolas y una menor afluencia de invitados han sido solo algunas de las consecuencias de las medidas frente a la pandemia que la organización ha tenido que adoptar. Estas son algunas de las películas que, en mi caso, he podido disfrutar, tanto online como presencialmente, y con la gran ausencia de la ganadora del festival, Possessor de Brandon Cronenberg, que esperamos poder disfrutar muy pronto tanto en plataformas como en salas (ojalá). Sobre ellas hablamos en el podcast, además de otras experiencias y de, por supuesto, las presentaciones de sendos libros de dos amigos del festival: La imaginación tangible de Jordi Sánchez Navarro, libro de la colección Filmografías Esenciales de la Editorial UOC de la cual el propio Jordi es director; y La reina del grito, de Desirée de Fez, editado por Blackie Books y recién salido a la venta en el que la autora engarza, desde una perspectiva personal, el cine de terror y sus propios miedos.

Estábamos en El Cable. Avance #Sitges2020

por Ángeles Gómez

Avance del podcast que dedicaremos al Sitges Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, que finalizará el próximo 18 de octubre. Es la edición número 53 la más especial hasta la fecha, celebrada en plena pandemia y cuyo desarrollo, que ya contaba con un buen número de medidas de seguridad, ha sido alterado por las restricciones de las autoridades, efectivas a partir del viernes 16 de octubre, ante el aumento en la incidencia de casos en Cataluña. Pocos días antes, el 11 de octubre, estábamos Raúl Cornejo (creador de Vivir Rodando), José Cámara Sempere (vicepresidente del Cineclub Buñuel de Elche), y una servidora, grabando este avance precisamente en El Cable, uno de los bares más frecuentados de Sitges y que permanecerá cerrado mientras se mantengan las restricciones a bares y restaurantes. El Festival seguirá su recta final a pesar de los cambios forzados y nosotros, que lo hemos disfrutado presencialmente apenas unos días, estamos felices por haber estado allí a pesar de todo y tristes por el impacto de esta tragedia a las proyecciones de cine en salas comerciales, a los festivales y toda la industria del cine en general.

Un científico en el armario. Pío del Río Hortega y la historia de la ciencia española

por Ángeles Gómez

De la mano de Elena Lázaro Real y su libro Un científico en el armario. Pío del Río Hortega y la historia de la ciencia española nos adentramos en la vida de algunos de los protagonistas de la ciencia española del primer tercio del siglo XX, marcados por el momento histórico que les tocó vivir. El libro, publicado recientemente por Next Door Publishers, se centra fundamentalmente en la vida de Pío del Río Hortega, brillante discípulo de Cajal cuyas contribuciones a la caracterización del sistema nervioso le valieron el reconocimiento de la comunidad científica internacional, incluidas dos candidaturas al Premio Nobel. Un científico en el armario. Pío del Río Hortega y la historia de la ciencia española no solo recupera una figura cuya relevancia científica no se corresponde con el reconocimiento de la sociedad española, sino que nos ofrece la llave a múltiples puertas que, esperemos, sean abiertas en el futuro para poder comprender mejor nuestro pasado y nuestro presente.

Hace un millón de años. Todo el cine de dinosaurios (1914-1987)

por Ángeles Gómez

En la presente edición de Feedback Ciencia nos centramos en un tema apasionante: los dinosaurios en el cine, de la mano de Octavio López Sanjuán y su libro recientemente publicado por Diábolo Ediciones: Hace un millón de años, todo el cine de dinosaurios (1914-1987), evolución de su Cinezoico de Ediciones Rosetta, publicado en 2017. Fundador en 2003 junto a Rubén Ortiz y Jonathan Bellés de la web godzillaencastellano.com, es autor de varios libros relacionados con el cine fantástico y ha colaborado en diversos proyectos, como por ejemplo, el libro colectivo De Gwangi a Concavenator, 50 años de Paleontología en Cuenca, publicado por el Museo de Paleontología de Castilla La Mancha. Títulos como El mundo perdido (Harry O. Hoyt, 1925), las dos versiones de Hace un millón de años (Hal Roach Jr., Hal Roach, 1940; Don Chaffey, 1966), El monstruo de tiempos remotos (Eugène Lourié, 1953) o Japón bajo el terror del monstruo (Ishirô Honda, 1954) nos acompañarán en este recorrido cinéfilo con sus criaturas reales o ficticias animadas con las más diversas e imaginativas técnicas.

Proxima (spoiler científico)

por Ángeles Gómez

Esta edición de Feedback Ciencia la dedicamos a una película que aborda una temática nunca tratada hasta ahora en el cine, al menos, no como temática principal: la maternidad de las astronautas. Próxima, dirigida por Alice Winocour y premio especial del Jurado en la edición de 2019 del Festival de San Sebastián narra la historia de Sarah Loreau (Eva Green), quien cumple el sueño de su vida cuando es seleccionada para una misión de larga duración en el espacio, pero que debe enfrentarse a la separación de su hija de siete años Stella, interpretada por Zélie Bouland-Lemesle, y a la incertidumbre ante el futuro de su hija debido al riesgo implícito en la profesión de astronauta. En otras ocasiones sí se habían rodado historias sobre la relación de los astronautas con sus hijos, como en los documentales Son & Moon: diario de un astronauta (Manuel Huerga, Michael López-Alegría, 2009) y Man on a Mission: Richard Garriott's Road to the Stars (Mike Woolf, 2010) o en ficciones como Ad Astra (James Gray, 2019) e Interstellar (Christopher Nolan, 2014), que, por cierto, se nos olvidó por completo mencionar. Para adentrarnos en la parte más espacial de esta historia de amor maternal y amor por una misma y sus propios sueños, cuento con la colaboración de un gran experto en la materia: Daniel Marín, autor del blog Eureka y creador del podcast Radio Skylab junto con Víctor Ruiz, Víctor Manchado y Carlos Pazos. Más información en @FeedbackCiencia

Upgrade (spoiler científico)

por Ángeles Gómez

En esta ocasión abordamos el spoiler científico de la película de 2018 Upgrade, dirigida por Leigh Whannell, guionista de, entre otros muchos trabajos, Saw e Insidious de James Wan y también director de la reciente El hombre invisible, en la cual Elizabeth Moss interpreta el papel principal. Protagonizada por Logan Marshall-Green en el papel de Grey Trace, esta historia de acción y violencia contiene interesantes elementos que nos llevan un cuarto de siglo en el futuro, donde diversas aplicaciones de los avances tecnológicos, la mayoría tecnologías actuales pero mejoradas, conviven en lo que, en apariencia, es únicamente una historia de venganza. Grey Trace, un hombre que se dedica a reparar coches antiguos, pierde a su esposa Asha (Melanie Vallejo) a causa de un ataque por unos individuos tras haber sufrido un accidente, los cuales, también dejan tetrapléjico al protagonista. Un nuevo dispositivo desarrollado por la empresa del genio tecnológico Eron Keen (Harrison Gilbertson), que no se había probado previamente, le da la oportunidad de retomar su vida y de buscar respuestas a su dramática situación. Con la colaboración telemática pero siempre cercana de Roberto Pascual Martínez, bioquímico y agente de Innovación en el Instituto de Biotecnología Sanitaria de Elche (IDiBE) y Andrea Blanco Ivorra, ingeniera mecánica y miembro del grupo de investigación de Neuroingeniería Biomédica (nBio) de la Universidad Miguel Hernández.

Apolo 11 (Eduardo García Llama)

por Ángeles Gómez

En esta edición de Feedback Ciencia hablamos con el físico Eduardo García Llama, que trabaja en la Sección de Dinámica de Vuelo en el Johnson Space Center de la NASA en Houston sobre hitos espaciales y su contexto, sobre todo de la mano de su libro Apolo 11, publicado en 2019 por Editorial Crítica a cuenta del cincuenta aniversario de la primera vez que un ser humano pisó la Luna. Una gesta protagonizada in situ por Neil Armstrong, Buzz Aldrin y Michael Collins con el apoyo y el trabajo de miles de personas. El mismo apoyo que tuvieron los tripulantes de Apolo 13, James Lovell, Jack Swigert y Fred Haise cuando, un año después, un fallo técnico no solo les impidió llegar a nuestro satélite, sino que puso en grave peligro sus vidas. Estos extraños días se cumple medio siglo de unos días angustiosos y del regreso de los astronautas a la Tierra gracias al trabajo duro de todo el equipo y a su empeño por superar las dificultades.

Sesión Salvaje

por Ángeles Gómez

Arrastrados por las emociones y reflexiones provocadas por el visionado del documental Sesión Salvaje, realizamos entre amigos este podcast en colaboración con Vivir Rodando de Raúl Cornejo en el que realizaremos una particular mirada al pasado y al futuro del cine español en un momento en el que el que la industria del cine, tal y como la conocemos, puede dar un cambio radical a todos los niveles. Nos acompañan, cada uno en su casa, Pepe Aracil, librero, escritor y creador del blog Pienso mesa y digo silla, y José Cámara Sempere, escritor y vicepresidente del Cineclub Buñuel de Elche. Dirigido por Paco Limón y Julio César Sánchez, el documental se estrenó en la edición de 2019 del festival de Sitges y a cuenta del confinamiento provocado por COVID-19, ha sido recientemente estrenado en plataformas tales como Filmin, FlixOlé y Amazon Prime Video. Sesión Salvaje aborda una época de esplendor del cine de género en España que tuvo lugar entre los años sesenta y ochenta: desde westerns rodados en Almería hasta cintas de terror de desigual calidad pasando por el cine quinqui o el destape. Con la participación de personajes tan relevantes de esa época como, entre otros muchos, Javier Aguirre, Eugenio Martín, Mariano Ozores, Jorge Grau o Esperanza Roy, también cuenta con intervenciones de diversos protagonistas del cine actual de género, como Álex de la Iglesia, Nacho Vigalondo o Paco Cabezas. [youtube]http://www.youtube.com/watch?v=ScVXZD28qi4 [/youtube] Producido por Apache Films, cuyo fundador Enrique López Lavigne también participa en el documental, en colaboración con FlixOlé, Mórbido Films y Mercury Films, está dedicado a la memoria de Álvaro de Luna, Jordi Grau y Chicho Ibáñez Serrador, que fallecieron durante la realización de la película. El cineasta Javier Aguirre falleció posteriormente, en diciembre de 2019.

Gilipollas: la teoría (John Walker, 2019)

por Ángeles Gómez

En estos tiempos de confinamiento, aprovechamos para hablar sobre un tema tan común como preocupante, el que aborda el documental Gilipollas: la teoría, que el pasado 25 de marzo estrenó el canal Odisea. Dirigido en 2019 por el canadiense John Walker, tiene como inspiración el libro Assholes: A Theory publicado en 2012 por Aaron James, profesor de Filosofía en la Universidad de California, también autor, además de numerosas publicaciones académicas, de Trump. Ensayo sobre la imbecilidad, traducción de Assholes. A Theory of Donald Trump, publicado en 2016. Para abordar el documental y la problemática en la que se centra, que se manifiesta de forma especialmente contundente y poliédrica durante la crisis provocada por COVID-19, cuento con la colaboración telemática de Roberto Pascual Martínez, bioquímico y agente de innovación en el Instituto de Biotecnología Sanitaria de Elche (IDiBE) y de una nueva y fantástica incorporación: Mª José López González, neurocientífica, responsable de marketing y comunicación de la empresa biotecnológica Antalgenics y autora del blog de divulgación científica Ciencia y pHicción.

Entrevista Consuelo Cid (meteoróloga espacial de la Universidad de Alcalá)

por Ángeles Gómez

Entrevista a la meteoróloga espacial Consuelo Cid Tortuero, profesora e investigadora de la Universidad de Alcalá. Incluida en el podcast dedicado al spoiler científico de la película Survival Family (Shinobu Yaguchi, 2016), debido a su interés también se publica de forma independiente.

Survival Family (spoiler científico)

por Ángeles Gómez

En esta edición de Feedback Ciencia nos quedamos en Japón después de nuestro viaje a Tokio de la mano del proyecto de robótica de Electrodomésticos Kimura: Robo-G, que da nombre a la película de 2012 del director Shinobu Yaguchi. Seguimos revisando su filmografía y nos quedamos con una historia, también familiar, pero que transcurre por otros derroteros: Sabaibaru famirî, título original de Survival Family. Esta película de 2016, que no se ha estrenado comercialmente en España pero sí tuvo un pase en la edición del año 2017 del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya (Sitges), plantea una situación inesperada: la pérdida de función de todos los aparatos eléctricos en Japón. Ello tendrá dramáticas consecuencias en la vida de toda la sociedad japonesa y de la familia protagonista, pero también en el desarrollo de sus vínculos emocionales, entre ellos y con el medio que les rodea. Una vez más nos reunimos Andrea Blanco Ivorra (ingeniera mecánica), José María Catalán (ingeniero de Telecomunicaciones), ambos pertenecientes al grupo de investigación de Neuroingeniería Biomédica (nBio) de la Universidad Miguel Hernández; Roberto Pascual Martínez, bioquímico y agente de Innovación en el Instituto de Biotecnología Sanitaria de Elche (IDiBE), y una servidora para comentar, siempre en modo spoiler todo lo que acontece en las casi dos horas de historia. En ese momento, finales de febrero, no nos imaginamos que íbamos a estar un buen tiempo sin poder estar juntos debido a la emergencia sanitaria provocada por COVID-19. La vida ha cambiado radicalmente desde entonces y todavía no conocemos las consecuencias reales de este desastre. Puesto que la película plantea la hipótesis de que el apagón global se haya producido como consecuencia de una tormenta solar, pedimos ayuda a una experta en la materia, la meteoróloga espacial Consuelo Cid Tortuero, profesora e investigadora de la Universidad de Alcalá de Henares que al final del programa nos acercará su campo de conocimiento y nos ilustrará acerca varios de los fenómenos que tienen lugar en la película. Tras escuchar su intervención en el podcast Coffee Break en el que se centraban el apagón sufrido en septiembre de 2019 en Tenerife.

CutreCon 2020

por Ángeles Gómez

La CutreCon, Festival Internacional de Cine Cutre de Madrid, es un interesante escaparate de proyectos con un resultado diferente al que concibieron sus creadores. La edición de este año, la novena, se celebró desde el 29 de enero hasta el 2 de febrero, por supuesto, en Madrid. El let motiv de este año fueron los monstruos marinos, pero tocaron temáticas de lo más diversas, como por ejemplo: Super Mario Bros (Annabel Jankel y Rocky Morton, 1993), Tammy and the T-Rex (Stewart Raffill, 1994), versión restaurada que también se proyectó en la edición del Festival de Sitges de 2019, o The Room (Tommy Wiseau, 2003), película dramática de culto cuyo co-protagonista, Greg Sestero, acudió como invitado para, entre otras muchas cosas, promocionar su libro The Disaster Artist, en el que se basa el guión de la película del mismo nombre dirigida y protagonizada por James Franco en 2017 y que narra las circunstancias en torno a la producción de The Room. Para comprender un poco más la filosofía del festival y ver las inspiraciones y posibilidades de estas películas para hablar sobre ciencia, conversamos con Pedro Mérida, productor de la CutreCon, cuyos organizadores ya están gestando la décima edición. Con la aparación estelar de Vera Montessori. Más información en @FeedbackCiencia